Le Flou "Artistique" (6/6) : Sarah Moon et Dolores Marat, Matière ou Filtre ?
Dans la France de l'après-guerre - dans les salles de rédaction et les studios de reportage - Henri Cartier-Bresson fait sa loi. Le flou est admis, mais à ses conditions seulement. Il ne doit jamais être cherché, ni revendiqué pour des raisons esthétiques. Il est toléré, mais uniquement quand il dit quelque chose de vrai sur l'instant vécu. Et pendant des années, cette doctrine va fonctionner comme une norme — tenant le flou en laisse, lui accordant une place sans jamais lui laisser la liberté de s’épanouir pleinement.
Si vous n'avez pas encore écouté les épisodes précédents de cette série, je vous invite à vous commencer par le début — vous y trouverez tous les fils que nous avons tissés ensemble depuis le premier épisode.
Mais si vous êtes déjà là, voici où nous en sommes : depuis Céline Laguarde jusqu'à Henri Cartier-Bresson, chaque photographe que nous avons rencontré débattait encore, d'une façon ou d'une autre, de la légitimité du flou. Cherchant à prouver qu'il était un choix et non une erreur. Cherchant à lui trouver une justification — artistique, technique, scientifique voir même politique et social.
Au fil de six épisodes, nous allons voyager dans le passé et rencontrer des photographes qui ont tous eu un lien spécial avec le flou, que ce soit de manière conflictuelle, revendiquée ou même subversive. Six témoins d'une histoire dont on parle rarement. Parce que derrière le flou, se dissimule bien davantage qu'une banale question de netteté. Il y a aussi une affaire d'art, de classe sociale, de légitimité — et de vérité.
Alors, matière ou filtre ?
Installe-toi confortablement, et laisse moi investiguer pour toi. Je suis Élodie Bonin et tu écoutes Nicéphore, le podcast qui te plonge dans l'histoire de la photographie pour insuffler une nouvelle ère dans ta créativité.
SOURCE :
Cette série s'appuie sur les recherches de Pauline Martin, dont la thèse de doctorat "Le Flou et la Photographie : histoire d'une rencontre (1676-1985)" édité aux presses universitaires de Rennes : https://pur-editions.fr/product/9311/le-flou-et-la-photographie
COUVERTURE :
La femme aux gants, Paris, 1987.
© Dolorès Marat
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Contact collaboration : nicephore.podcast@gmail.com
Musique :
"Nicéphore", composée par Pierre Lutz, est une création spécialement conçu pour ce podcast. Tous droits réservés.
Le podcast Nicéphore est une création originale d'Élodie Bonin.
Dans la France de l'après-guerre - dans les salles de rédaction et les studios de reportage - Henri Cartier-Bresson fait sa loi. Le flou est admis, mais à ses conditions seulement. Il ne doit jamais être cherché, ni revendiqué pour des raisons esthétiques. Il est toléré, mais uniquement quand il dit quelque chose de vrai sur l'instant vécu. Et pendant des années, cette doctrine va fonctionner comme une norme — tenant le flou en laisse, lui accordant une place sans jamais lui laisser la liberté de s’épanouir pleinement.
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